Chương trình văn hóa quy mô lớn “Thơ và vẽ Trung Quốc” của đài phát thanh và truyền hình trung tâm hiện đang trên kênh toàn diện của CCTV. Chương trình lấy các bức tranh cổ điển của Trung Quốc làm nhà cung cấp nội dung và các cảnh cụ thể. Với các kết hợp Cross -border như thơ, âm nhạc, bài hát, điệu nhảy, v.v. Bức tranh có thể được di chuyển “Taoyuan. Một “triển lãm” của văn hóa Trung Quốc với sự kết hợp giữa thơ và hội họa và quan niệm nghệ thuật trình bày một nền văn hóa Trung Quốc dễ chịu cho khán giả. Gần đây, người tạo ra chính của chương trình đã được các phóng viên phỏng vấn để kể cho bạn câu chuyện đằng sau sự sáng tạo của chương trình.
Bữa tiệc văn học của “thơ và hội họa”
Là một chương trình văn hóa quy mô lớn mới được tạo ra bởi nhà ga chính, “Thơ và vẽ Trung Quốc” mời Chủ tịch Hiệp hội Nghệ sĩ Trung Quốc, Van Dian, Trưởng khoa Học viện Mỹ thuật Trung ương, Wu Weishan, Giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật Trung Quốc và Kang Zhen, phó chủ tịch của Đại học Bình thường Bắc Kinh, và những người khác., Nếm thử vẻ đẹp của thơ và hội họa Trung Quốc với người dẫn chương trình Sabenin với “Nashan River và hàng triệu ngàn năm”.
Tian Mei, giám đốc của “Thơ và Tranh Trung Quốc”, đã ra mắt năm mùa của “Cổ điển Yong Zhuan”, đã được cam kết trồng trọt sâu sắc và khám phá các chương trình văn hóa trong những năm qua. Trong cuộc phỏng vấn, Tian Mei nói: “Đối với văn hóa truyền thống xuất sắc của Trung Quốc, chúng ta luôn có ý thức về sứ mệnh và sự sợ hãi, và liên tục rút ra các chất dinh dưỡng và sức mạnh từ các tác phẩm kinh điển truyền thống.” Ý định và khám phá ban đầu ra đời. đã làm việc chăm chỉ trên sân khấu Gala Festival Gala. Khái niệm sáng tạo về “tư tưởng+nghệ thuật+công nghệ”, cũng như quyết tâm tạo ra một chương trình văn hóa về “sự kết hợp giữa thơ và hội họa”, để thể hiện ý định độc đáo của thẩm mỹ Trung Quốc và ý nghĩa văn hóa của bối cảnh hàng ngàn người Trung Quốc.
Là một chương trình phát sóng lớn, “Thơ và vẽ Trung Quốc” tiếp tục mô hình cơ bản 11 giai đoạn mỗi mùa và 90 phút mỗi vấn đề. Mỗi chương trình sẽ trình bày 4-5 bức tranh nổi tiếng. Mỗi chủ đề bao gồm bốn liên kết: mở, cuộn, cuộn và cuộn. Tian Mei giới thiệu rằng trong những ngày đầu của việc lên kế hoạch “Thơ và vẽ Trung Quốc”, nhóm chương trình đã đạt được sự hợp tác với Bảo tàng Cung điện, Đại học Bình thường Bắc Kinh, Học viện Mỹ thuật Trung ương, Bảo tàng Nghệ thuật Trung Quốc và các đơn vị khác để tiếp cận với Tổng thống với Tổng thống Van Di’an, Giáo sư Kang Zhen, Bảo tàng Wu Weishan, và các đơn vị chung. Các chuyên gia và học giả đã tổ chức trong các cuộc hội thảo -Depth nhiều lần, đã sắp xếp chủ đề của chương trình, và tổ chức gần 200 bức tranh và gần 300 bài thơ từ gần một nghìn Thơ và vẽ các tác phẩm, và chiếu gần 60 bức tranh từ chúng.
Kể từ thời cổ đại, thơ ca và hội họa là cùng một ngôn ngữ nghệ thuật. Đó là sự kết hợp và thăng hoa của biểu hiện chủ quan của mọi người và nhận thức khách quan, chứa đựng sức mạnh sống vô tận. Su Shi đã từng đánh giá những bài thơ của Wang Wei: Có những bức tranh trong các bài thơ và bài thơ trong bức tranh. “Thơ và hội họa” là ý nghĩa cốt lõi mà “thơ và hội họa Trung Quốc” muốn đạt được.
Tian Mei nói rằng trong quá trình “thơ” và “hội họa”, chúng ta phải theo ý nghĩa cổ xưa và ý nghĩa mới, có thể được chia thành ba cách: đầu tiên là công việc của chính tác phẩm. Ví dụ, Wang Mian’s “Meimei” và “Bamboo và Stone Map” của Zheng Banqiao là những đặc điểm thẩm mỹ nghệ thuật tự nhiên “
Thứ hai là trong văn hóa truyền thống của Trung Quốc, nhiều bài thơ và tranh vẽ là chủ đề. Thơ ca của “Pipa” sẽ hợp nhất ý nghĩa thơ ca và nghệ thuật trong chương trình.
Thứ ba là mặc dù bức tranh không liên quan trực tiếp đến thơ, chương trình đã giải thích cách giải thích văn hóa cổ điển và khai quật tinh thần tự do từ bối cảnh thiên niên kỷ, mang đến cho bức tranh cổ điển một biểu hiện thơ mới. Ví dụ, từ “Bản đồ du lịch Xishan” của người hâm mộ Kuan, khán giả đánh giá cao “những ngọn núi cao và nước dài, và các đối tượng là hàng chục triệu”. Triết lý văn hóa, v.v. Tian Mei nói: “Theo nghĩa này, ‘bài thơ’ của” Thơ và vẽ Trung Quốc “không chỉ là ‘thơ’, mà còn là một biểu tượng văn hóa thơ mộng. Đó là một biểu hiện tâm linh tự do. Một sự hợp nhất sáng tạo.”
Đồng thời, để thực sự nhận ra “sự kết hợp giữa thơ và hội họa”, cũng cần phải sử dụng các phương pháp chụp ảnh công nghệ và phim hiện đại để trình bày chúng ở dạng đa dạng. Từ bản đồ “meimei” hát trong cổ xưa và hiện đại đến “bức tranh tuyết nhanh và sự kết hợp thư pháp” khối lượng “thư pháp và thư pháp nhanh”. Symphony Ink and Wash “…
Tian Mei nói rằng chương trình đã cố gắng tìm ra các phương pháp nghệ thuật và kỹ thuật có thể tối đa hóa bức tranh, thay vì chỉ đơn giản là kỹ thuật có nghĩa là xếp chồng. thông qua chương trình này. “
Khám phá mới về tích hợp đa điểm
“Một phút trên màn hình và một trăm người dưới màn hình”, Tian Mei thở dài. “Là một chương trình văn hóa mới,” Thơ và vẽ Trung Quốc “đi kèm với các mô hình và hình thức mới, thực hiện sứ mệnh lịch sử truyền bá và thừa hưởng văn hóa truyền thống nó Có thể nói rằng mỗi bước giống như một viên băng mỏng. Bài viết ” Trước sân khấu ‘là động lực cho suy nghĩ và đổi mới của chúng tôi. “Mỗi bài thuyết trình văn học và nghệ thuật trong” Thơ và vẽ Trung Quốc “được lên kế hoạch cẩn thận bởi nhóm đạo diễn trong vài tháng, và mời các chuyên gia và nhóm hàng đầu mời tham gia Nghệ thuật khác nhau trong nước đang làm việc cùng nhau. Tian Mei nói: “Nhóm đạo diễn đã cẩn thận sắp xếp nền tảng sáng tạo, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa tâm linh của từng bức tranh với sự hỗ trợ của các chuyên gia. CG, AR, XR, chúng tôi hy vọng sẽ tìm thấy biểu hiện cực đoan nhất và để thơ và hội họa hoạt động “sống” trong chương trình “.
Ví dụ, “Bản đồ của Travel Shanxing”, được gọi là “Tranh bài hát đầu tiên” của Dong Qichang, các chuyên gia từ nhóm chương trình và Học viện Mỹ thuật Trung tâm, Giám đốc của Bắc Kinh Renyi, Shen Peiyi Dance Team, Cui Xiaodong Quần áo Đội, “Nhớ lại Giang Tây”, “Golden Face” Đội bắn súng và nhóm hiệu ứng đặc biệt, v.v., đã tổ chức nhiều cuộc họp lập kế hoạch, và mời Li Guangfu, một nghệ sĩ biểu diễn ở Bắc Kinh Li Guangfu. “Cuộc gặp gỡ” rất khó nhìn thấy trong hàng ngàn năm. Để có thể xây dựng một bức tranh phong cảnh trong bút của Fan Kuan, nhóm chương trình đã mời các sinh viên từ Học viện Mỹ thuật Trung tâm chia “Bản đồ du lịch Xishan” thành gần 100 yếu tố để sản xuất các hiệu ứng đặc biệt ba chiều trong The Thời kỳ sau. Các yếu tố đã thực hiện phục hồi cảnh để thực sự cho phép những bức tranh cổ xưa sống.
Ngoài ra, tập trung vào kiệt tác của họa sĩ nhà Minh của nhà tranh Xu Wei, bức tranh hoa linh tinh “, chương trình tạo ra một khái niệm về” Bản giao hưởng Ink và Wash “, mời nhóm Wang Zhigang của Học viện Nghệ thuật Tsinghua để tạo ra thị giác, tạo ra Một không gian mực ảo, và là giáo sư của Học viện Mỹ thuật Tsinghua. Là một giám đốc nghệ thuật, Chen Hui đã vẽ hơn 200 “hoa linh tinh” Không gian trực quan, để hiệu suất của Lang Lang hoàn toàn trong một không gian mực.
Nghệ sĩ khiêu vũ nổi tiếng Shen Peiyi nói: “Ngôn ngữ của điệu nhảy, bước nhảy thông minh là bước qua bùn để nhảy từ bùn đến những ngọn núi từ cuối lịch sử dài. Bài thơ được viết bởi Spectrum Soul là một Bức tranh vẽ, một tinh thần đánh thức các gen làm đẹp của con người, và bốn mùa của bốn mùa của nhân vật chất lượng cao của con người. “Để sử dụng khiêu vũ để giải thích nghệ thuật” thơ và hội họa “, Shen Peiyi nói:” Thơ và thơ và Tranh cho điệu nhảy, thơ ca và hội họa có thể là vĩnh cửu trong điệu nhảy, thơ ca và hội họa giống như nhảy múa, nhảy múa như thơ và hội họa. “
Là giám đốc âm nhạc của chương trình, nhạc sĩ Lao Tsai nói rằng trong quá trình “sống” trong mỗi người, âm nhạc cũng là một màu cực kỳ quan trọng. Lao Tsai nói: “Đừng nhìn vào sự nhàn nhã của Dan Qing, ca ngợi Qianqiu trong bài thơ im lặng! Tại sao không phải là âm nhạc? Thơ và âm nhạc đã bổ sung trong hội trường nghệ thuật kể từ khi sinh ra. Tranh được sinh ra với cùng một nguồn. Trong “Thơ và vẽ Trung Quốc”, cả ba được kết hợp và tích hợp với nhau để tạo ra các khoản tiền phạt nghệ thuật tinh tế. “Ví dụ ở giữa, ba giai điệu cổ điển của phía Trung Quốc và phương Tây mô tả tự do và Bone of Xu Wei Insand Ink. Đây cũng là một sự va chạm tuyệt vời của văn hóa và nghệ thuật Đông và Tây, đưa khán giả vào cú sốc cảm giác của khán giả.
Wang Zhigang, Giám đốc Khoa Thông tin và Thiết kế Nghệ thuật của Học viện Mỹ thuật của Đại học Tsinghua và Wang Zhigang, giám đốc video của Thế vận hội Paralympic mùa đông năm 2022, từng là giám đốc hình ảnh của chương trình. Thiết kế trực quan của “Thơ và Tranh Trung Quốc” dựa trên sự tích hợp của nhiều hình thức nghệ thuật. Sự chuyển đổi sáng tạo và phát triển sáng tạo của hội họa Trung Quốc truyền thống, nghĩa là xây dựng một câu chuyện về các tác phẩm được nâng cao thông qua chuyển đổi không gian và bối cảnh, thông qua việc tích hợp nghệ thuật Và công nghệ để làm phong phú thêm kinh nghiệm của các tác phẩm, chuyển đổi sự công khai của công việc thông qua chuyển đổi phương tiện truyền thông, trong truyền thống và đương đại thiết lập một cây cầu nhận thức và hiểu biết, từ đó thúc đẩy sự thừa kế và phát triển của văn hóa truyền thống Trung Quốc. “
Ngoài ra, chương trình cũng cố gắng tái tạo hình ảnh cổ điển trong bức tranh trong quần áo và kiểu dáng, và tiếp tục tác động thẩm mỹ của các tác phẩm nghệ thuật truyền thống. Ví dụ, trong “Bản đồ của Xishan Travel”, Li Guangfu đã chơi “Mountain Walker” và Zhu Fengwei và Gong Zhonghui do Li Guangfu thủ vai. “Du lịch thương mại Weepa” không chỉ phục hồi sâu sắc hình ảnh cổ xưa trong hình dạng của quần áo, mà còn hài hòa cảnh phong cảnh với kết cấu mực, mang lại vẻ đẹp trực quan và thể hiện đầy đủ thẩm mỹ quyến rũ trong bức tranh. Cui Xiaodong, giám đốc chương trình và quần áo, cho biết: “Thơ và vẽ Trung Quốc” là một cửa sổ để truyền bá tính thẩm mỹ truyền thống của Trung Quốc. Ông cho thấy sự tự tin của thế giới với thế giới và làm trẻ hóa bối cảnh đã được thừa hưởng trong hàng ngàn năm. “
Tian Mei nói: “Chúng tôi muốn trở thành một người biểu hiện, băng tải và người sáng tạo đẹp, để thơ cổ điển và vẽ tranh cổ điển nở rộ trước công chúng với một sức sống mới. Với sự thể hiện hiện đại của văn hóa truyền thống, chúng tôi sẽ cố gắng trình bày một sự quyến rũ và thời tiết sống động. Thơ và vẽ Trung Quốc. “
Sự đương đại của nền văn minh Trung Quốc
Trong những năm gần đây, các chương trình văn hóa đang thể hiện thái độ “cạnh tranh”. Tian Mei nói: “Chúng tôi tuân thủ vùng đất dày của văn hóa truyền thống tuyệt vời này, và chúng tôi cũng rất vui khi thấy văn hóa truyền thống Trung Quốc với thái độ trẻ trung và sôi động đã chiếm được trái tim của đa số khán giả và thậm chí cả khán giả trẻ.” Tranh “Thơ” Trung Quốc “sử dụng một biểu hiện mới lạ và cắt và từ vựng thẩm mỹ trong kỷ nguyên mới, để định hình lại và tái tạo các bài thơ và tranh vẽ, và thêm một cú đánh vào đại diện của nền văn minh Trung Quốc. Tian Mei tin rằng so với thơ, hội họa là một cánh cửa đánh giá cao nghệ thuật với ngưỡng cao hơn. “Thơ vào hội họa” là bước đột phá đầu tiên. Tian Mei nói: “Trong dòng sông dài của nghệ thuật, thơ ca và hội họa là một hỗ trợ quan trọng cho tinh thần của phong cách tâm linh Trung Quốc và mục đích thẩm mỹ. Nó sẽ trở thành một nội dung mới của thẩm mỹ. Bằng cách để cho thơ và bút và mực mở ra những kỳ vọng của khán giả về thẩm mỹ Trung Quốc, chúng tôi phản ánh các đặc điểm thẩm mỹ và biểu tượng văn hóa mạnh mẽ của Trung Quốc, và “sống động và sống động” bước vào trái tim của mọi người “.
“Sự hợp nhất của công nghệ và nghệ thuật” là bước đột phá thứ hai. Mỗi bức tranh được cam kết để tích hợp các chất mang nghệ thuật như thơ, hội họa, âm thanh, khiêu vũ, kịch, và các bài hát, và kết hợp XR, CG, AR, v.v. Các phương tiện công nghệ để đẩy sự tích hợp của nghệ thuật và công nghệ lên một tầm cao mới, đáp ứng thế hệ mới và người trẻ theo đuổi nhu cầu thẩm mỹ mới lạ và tạo ra một “kỳ quan” trực quan độc đáo.
“Tốc độ tương tự với The Times” là điểm đột phá thứ ba. khán giả. Hình thức trình bày, tạo ra biểu hiện đương đại phù hợp với thời đại này, nắm lấy văn hóa truyền thống với ý thức về quan điểm hợp lý, đáng kể và dễ thương, để những kho báu văn hóa này kết tủa trong lịch sử lâu dài được đánh thức, điều này truyền cảm hứng cho Tinh thần dân tộc ẩn giấu trong kết cấu của thời đại., Lõi văn hóa. “
Wang Xudong, một thành viên của nhóm đảng của Bộ Văn hóa và Du lịch và Trưởng khoa Bảo tàng Cung điện, nói rằng ông hy vọng sẽ cho khán giả biết rằng văn hóa Trung Quốc có một lịch sử lâu dài và trình bày tinh thần Trung Quốc thông qua các chương trình như vậy. Sức sống . Ông nói: “Nghệ thuật của chúng tôi ngày nay phải phục vụ công chúng và tìm ra sức mạnh của nghệ thuật từ dịch vụ. Viện Wenbo nên chủ động tham gia vào các chương trình văn hóa như vậy. Kết quả nghiên cứu của các chuyên gia đã kích thích và lan truyền.”
Người hâm mộ Dian, Chủ tịch Hiệp hội Nghệ sĩ Trung Quốc và Trưởng khoa Học viện Mỹ thuật Trung ương, tin rằng sự đổi mới của “Thơ và Tranh Trung Quốc” đã hiểu sâu hơn về sức mạnh tổng hợp văn hóa, sự quyến rũ thẩm mỹ và sự hấp dẫn nghệ thuật của các thể loại khác nhau. Áp dụng công nghệ truyền thông mới mở rộng các bức tranh và mở rộng vào một thế giới thị giác đắm chìm trong sự tham gia. Chương trình phản ánh các đặc điểm và biểu tượng văn hóa của thẩm mỹ Trung Quốc. Chương trình không chỉ là một “bách khoa toàn thư thị giác”, mà còn là một “bài viết văn hóa”.
Wu Weishan, Giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật Trung Quốc, nói rằng sự ra mắt của “Thơ và Tranh Trung Quốc” đã gây ra một phản ứng ấm áp trong thế giới nghệ thuật. Mọi người thường tin rằng thông qua sự lan truyền rộng rãi của nghệ thuật truyền hình, bộ sưu tập các tác phẩm nghệ thuật, kể Câu chuyện, thẩm mỹ xã hội và cải tạo trải nghiệm nguồn cảm hứng mới và những ý tưởng mới. Chương trình cho phép nghệ thuật thực sự thâm nhập vào tâm trí của mọi người, và cũng sống trong dòng máu sáng tạo của nghệ sĩ. Thông qua cảm hứng và nuôi dưỡng liên tục, việc tạo ra kỷ nguyên mới đầy lịch sử, làm nổi bật thời tiết của văn hóa Trung Quốc, vẻ đẹp của quốc gia Trung Quốc, và vẻ đẹp của quốc gia Trung Quốc. Tinh hoa
Giáo sư Kang Zhen, Phó Chủ tịch Đại học Bình thường Bắc Kinh, đã khẳng định đầy đủ sự tích hợp của chương trình “Công nghệ và Văn học và Nghệ thuật”, và nhận ra rồng bạch Kim ngào Sốc thị giác. Ông gọi nền tảng của chương trình nằm trong nghệ thuật. Ý nghĩa của chương trình là văn hóa và nền văn minh Trung Quốc. , để chúng ta có thể có niềm tin sức mạnh mạnh mẽ hơn cho tương lai của Trung Quốc.
Các tác phẩm nghệ thuật đầy màu sắc cung cấp một tàu sân bay cụ thể cho văn hóa truyền thống xuất sắc của Trung Quốc, nơi cung cấp một tài liệu phong phú để kể câu chuyện Trung Quốc và cho thấy một hình ảnh Trung Quốc đáng tin cậy, dễ thương và đáng kính., Để cung cấp thêm sức sống cho các tác phẩm nghệ thuật. “Thơ và hội họa Trung Quốc” Hãy cho chúng ta thấy sự tái tạo và biểu hiện của thơ và hội họa cổ điển, cũng sẽ là một thách thức mới khác cho biểu hiện nghệ thuật thẩm mỹ. (Phóng viên Zhang Jie)
